Das legendäre Duo Mario und Luigi hätte in ihrem neuesten Spiel Mario & Luigi: Brothership einen robusteren und kantigeren Weg einschlagen können, aber Nintendo entschied sich für eine andere Richtung, um ihre geliebte Identität zu bewahren. Tauchen Sie in die faszinierende Reise der Kunstrichtung des Spiels unten!
Mario & Luigi waren frühzeitig rau und robust
Experimentieren mit verschiedenen Stilen
Bild von Nintendo und erwerben
In einem aufschlussreichen Artikel "Ask the Developer" auf der Nintendo -Website, das am 4. Dezember veröffentlicht wurde, enthüllten die Entwickler hinter Mario & Luigi: Brothership From Acomet, dass sie zunächst einen robusteren und kantigeren Look für Mario und Luigi untersuchten. Nintendo war jedoch der Meinung, dass dieser Ansatz zu weit vom ikonischen Bild der Brüder entfernt war.
Das Interview enthielt Einblicke von Akira Otani und Tomoki Fukushima von Nintendos Unterhaltungsplanung und -entwicklungsabteilung sowie Haruyuki Ohashi und Hitomi Furuta vom Acquire. Im Rahmen ihrer Bemühungen, "3D -Visuals zu erstellen, die den einzigartigen Reiz der Serie hervorrufen und sie von anderen Mario -Spielen unterscheiden, wagten Sie in das Unbeschwerde und experimentieren Sie mit verschiedenen Stilen. Dies führte zur Schaffung einer nervöseren und robusteren Version von Mario und Luigi.
"Und auf unserer Suche nach einem neuen Mario & Luigi -Stil versuchten wir zu einem Zeitpunkt, stattdessen einen kantigeren, robusteren Mario zu präsentieren ...", teilte der Designer Furuta mit einem Kichern. Nach dem Feedback von Nintendo, in dem hervorgehoben wurde, dass die erkennbare Identität von Mario & Luigi aufrechterhalten wurde, wurde das Team wieder aufgenommen, um seinen Ansatz neu auszurichten. Nintendo stellte ein umfassendes Dokument zur Verfügung, in dem die Kernelemente, die Mario und Luigi innerhalb der Serie definieren, beschrieben haben. "Obwohl wir diese robuste Version von Mario begeistert aufstellten, als ich sie aus der Sicht eines Spielers betrachtete, begann ich mir Sorgen darüber zu machen, ob es wirklich den Mario darstellte, den die Spieler spielen wollten", fügte Furuta hinzu. Mit der klaren Anleitung von Nintendo fand das Team seine Richtung.
"Wir konnten unseren Fokus darauf eingrenzen, wie wir zwei Dinge kombinieren konnten: die Attraktivität von Illustrationen mit z. B. soliden Umrissen und mutigen, schwarzen Augen und dem Charme von Pixelanimationen, die die beiden Charaktere zeigen, die sich komisch in alle Richtungen bewegen.
Nintendos Otani fügte hinzu: "Während wir wollten, dass sie ihren eigenen einzigartigen Stil haben, wollten wir auch, dass sie, was Mario definiert, bewahren. Ich denke, es war eine Zeit, in der wir mit dem experimentierten, wie diese beiden Dinge koexistieren konnten."
Eine herausfordernde Entwicklung
Erwerb, bekannt für ihre Arbeiten an weniger farbenfrohen und ernsteren Titeln wie dem JRPG Octopath Traveller und der Action-Adventure-Serie Way of the Samurai , war vor einer einzigartigen Herausforderung, sich an die lebendige Welt von Mario & Luigi anzupassen. Furuta gab zu, dass das Team sich auf natürliche Weise zu dunkleren, intensiveren, intensiveren Themen typisch für RPGs hingezogen hatte. Darüber hinaus stellte die Zusammenarbeit mit einem global anerkannten IP wie Mario seine eigenen Herausforderungen vor, da typisch entwickelte Spiele mit Originalcharakteren erwerben.
Letztendlich erwies sich die Zusammenarbeit als fruchtbar. "Obwohl wir uns immer noch mit der Stimmung in der Mario & Luigi -Serie auseinandersetzten, haben wir uns für diese Richtung entschieden, und wir würden nicht vergessen, dass es eine Bühne für lustige, chaotische Abenteuer ist. Dies gilt nicht nur für die Welt des Spiels, sondern wir haben viel gelernt, dass Nintendo viel zu sehen war, um sich leichter zu machen. Bemühungen.
