"Cinderella sa 75: Paano Iniligtas ng isang Princess at Glass Slippers ang Disney"

Tulad ng panaginip ni Cinderella ay nakatakdang magtapos sa hatinggabi, ang Walt Disney Company ay nahaharap sa isang katulad na kapalaran noong 1947, na nakikipag -ugnay sa isang $ 4 milyong utang kasunod ng mga pakikibaka sa pinansiyal na Pinocchio, Fantasia, at Bambi, pinalubha ng World War II at iba pang mga hamon. Gayunpaman, ang iconic na kuwento ni Cinderella at ang kanyang mga tsinelas ng baso ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pag -save ng Disney mula sa isang hindi tiyak na pagtatapos sa kwento ng animation nito.

Habang ipinagdiriwang ni Cinderella ang ika-75 na anibersaryo ng malawak na paglabas nito noong Marso 4, nakipag-ugnay kami sa ilang mga tagaloob ng Disney na nananatiling inspirasyon ng walang tiyak na salaysay na ito na mayaman. Ang kuwentong ito ay hindi lamang sumasalamin sa sariling paglalakbay ni Walt Disney ngunit pinasigla din ang kumpanya at nag-alok ng pag-asa sa isang mundo ng post-war na naghahanap ng inspirasyon at pag-renew.

Upang lubos na pahalagahan ang kahalagahan ni Cinderella, dapat nating bisitahin muli ang sariling Fairy Godmother Moment noong 1937 kasama si Snow White at ang Pitong Dwarfs. Ang hindi pa naganap na tagumpay ng pelikulang ito, na may hawak na pamagat ng pinakamataas na grossing film hanggang sa maabutan ng Gone With the Wind, pinagana ang Disney na maitaguyod ang Burbank Studio at sumakay sa mas maraming tampok na animated na pelikula.

Gayunpaman, ang kasunod na paglabas ng Disney, ang Pinocchio ng 1940, sa kabila ng kritikal na pag -akyat nito at mga parangal sa akademya para sa pinakamahusay na orihinal na marka at pinakamahusay na orihinal na kanta, na nawala ng halos $ 1 milyon dahil sa $ 2.6 milyong badyet. Ang kalakaran na ito ay nagpatuloy sa Fantasia at Bambi, na pinalalalim ang mga problema sa pananalapi sa studio. Ang pangunahing dahilan para sa mga pag -aalsa na ito ay ang pagsiklab ng World War II, na nagsimula sa pagsalakay ng Alemanya sa Poland noong Setyembre 1939.

"Ang mga pamilihan sa Europa sa Disney ay natuyo sa panahon ng digmaan, at ang mga pelikula ay hindi ipinapakita doon, kaya ang mga paglabas tulad ng Pinocchio at Bambi ay hindi nagawa nang maayos," paliwanag ni Eric Goldberg, co-director ng Pocahontas at lead animator sa genie ni Aladdin. "Bilang karagdagan, ang Disney ay inatasan ng gobyerno ng US upang makagawa ng mga pagsasanay sa pagsasanay at mga propaganda para sa militar. Sa buong 1940s, ang studio ay gumawa ng tinatawag nilang mga film films, tulad ng Make Mine Music, Fun and Fancy Free, at Melody Time. Habang ang mga ito ay mahusay, kulang sila ng isang cohesive narrative mula sa simula hanggang sa matapos."

Ang mga pelikulang package ay mga compilations ng mga maikling cartoon na natipon sa mga tampok na haba ng pelikula. Ang Disney ay lumikha ng anim sa mga ito sa pagitan ng Bambi noong 1942 at Cinderella noong 1950, kasama na si Saludos Amigos at ang Three Caballeros, na bahagi ng patakaran ng mabuting kapitbahay ng US upang kontrahin ang Nazism sa Timog Amerika. Bagaman ang mga pelikulang ito ay pinamamahalaang upang masira kahit na at nabawasan ang utang ng Disney mula sa $ 4.2 milyon hanggang $ 3 milyon noong 1947, hinadlangan nila ang kakayahan ng studio na makagawa ng buong mga animated na tampok.

"Nais kong bumalik sa patlang ng tampok," naipakita ni Walt Disney noong 1956, tulad ng sinipi sa Animated Man: Isang Buhay ni Walt Disney ni Michael Barrier. "Kinakailangan nito ang makabuluhang pamumuhunan at oras. Upang lumikha ng isang kalidad na tampok ng cartoon ay tumatagal ng maraming oras at pera. Ang aking kapatid na si Roy at ako ay nagkaroon ng isang pinainit na talakayan ... ito ay isa sa aking malaking pag -aalsa ... Sinabi ko na pupunta kami sa alinman sa pasulong, bumalik sa negosyo, o likido at ibenta."

Nahaharap sa posibilidad na ibenta ang kanyang mga pagbabahagi at pag -iwan sa Disney, Walt, kasama si Roy, pinili na kumuha ng peligro sa pamamagitan ng pamumuhunan sa kanilang unang pangunahing animated na tampok mula noong Bambi. Ang tagumpay ng pakikipagsapalaran na ito ay mahalaga; Ang pagkabigo ay maaaring nabaybay sa pagtatapos ng studio ng animation ng Disney.

"Sa palagay ko kailangan ng mundo ang ideya na maaari tayong lumabas mula sa abo at magkaroon ng isang magandang mangyari." "Sa oras na iyon, si Alice sa Wonderland, Peter Pan, at Cinderella ay nasa lahat ng pag -unlad, ngunit si Cinderella ay nauna dahil sa pagkakapareho nito sa matagumpay na snow puti. Mas mahalaga, naniniwala si Walt na ang kuwentong ito ay maaaring mag -alok ng isang bagay na lampas sa libangan.

"Si Walt ay sanay sa Pagninilay ng Times, at naintindihan niya na ang post-war America ay nangangailangan ng pag-asa at kagalakan," sabi ni Tori Cranner, manager ng mga koleksyon ng sining sa Walt Disney Animation Research Library. "Habang ang Pinocchio ay isang kamangha -manghang pelikula, kulang ito ng kasiyahan ni Cinderella. Sa palagay ko kailangan ng mundo ang ideya na maaari tayong bumangon mula sa abo at masaksihan ang isang bagay na maganda. Si Cinderella ay ang perpektong pagpipilian para sa sandaling iyon."

Cinderella at Disney's Rags to Riches Tale

Ang pagka-akit ni Walt kay Cinderella ay nag-date noong 1922 nang lumikha siya ng isang maikling Cinderella sa kanyang oras sa Laugh-O-Gram Studios, bago pa man magtatag ng Disney kasama si Roy. Ang maikli, at kalaunan ang tampok na pelikula, ay mga pagbagay sa 1697 na bersyon ng Tale ni Charles Perrault, na maaaring nagmula sa pagitan ng 7 BC at AD 23 ng Greek geographer na si Strabo. Ang klasikong salaysay na ito ng mabuti kumpara sa kasamaan, totoong pag -ibig, at mga pangarap na matupad nang malalim kay Walt.

"Ang Snow White ay isang mabait at simpleng maliit na batang babae na naniniwala sa pagnanais at paghihintay para sa kanyang Prince Charming," sabi ni Walt Disney, tulad ng itinampok sa espesyal na tampok na DVD na Disney's Cinderella: Ang Paggawa ng isang obra maestra. "Si Cinderella, gayunpaman, ay mas praktikal. Naniniwala siya sa mga pangarap ngunit sa pagkilos din. Nang hindi lumitaw si Prince Charming, nagpunta siya sa palasyo at natagpuan siya mismo."

Ang karakter ni Cinderella ay sumasaklaw sa pagiging matatag at pagpapasiya, mga katangian na sumasalamin sa sariling paglalakbay ni Walt mula sa mapagpakumbabang pagsisimula, na minarkahan ng mga pagkabigo at mga hamon, ngunit hinihimok ng isang walang tigil na pangarap at etika sa trabaho.

Ang pangitain ni Walt para kay Cinderella ay nagbago sa paglipas ng panahon. Sa una ay inilaan bilang isang hangal na symphony maikli noong 1933, ang saklaw ng proyekto ay lumawak, na humahantong sa desisyon noong 1938 upang mabuo ito sa isang tampok na pelikula. Sa kabila ng mga pagkaantala dahil sa digmaan, ang paglabas ng pelikula ay nagpakita ng isang pino at minamahal na bersyon ng kuwento.

Ang tagumpay ng Disney kay Cinderella ay maaaring maiugnay sa kakayahang baguhin ang tradisyonal na mga talento ng engkanto sa mga salaysay na nakakaakit sa buong mundo.

"Ang Disney ay nagtagumpay sa pag-reimagining ng mga taong gulang na mga engkanto, na nag-infuse sa kanila ng kanyang natatanging panlasa, pang-unawa sa libangan, puso, at pagnanasa," paliwanag ni Goldberg. "Ginawa nitong mabuti ang pag -aalaga ng mga madla tungkol sa mga character at kwento, kahit na higit pa sa mga orihinal na talento. Ang mga kuwentong ito, madalas na magagalit at nag -iingat, ay na -moderno ng Disney upang maging kasiya -siya para sa lahat ng mga madla, tinitiyak ang kanilang walang hanggang katanyagan."

"Naniniwala siya sa mga pangarap na tama, ngunit naniniwala rin siya sa paggawa ng isang bagay tungkol sa kanila." Ang pagbagay ni Disney kay Cinderella ay kasama ang pagpapakilala ng kanyang mga kaibigan sa hayop - si Jaq, Gus, at ang iba pang mga daga, kasama ang mga nakalulugod na ibon - na nagbigay ng komiks na ginhawa at pinayagan si Cinderella na ipahayag ang kanyang tunay na damdamin, pagpapahusay ng kanyang pag -unlad ng karakter. Ang Fairy Godmother, na na -reimagined bilang isang mas maibabalik, bumbling lola figure ng animator na si Milt Kahl, ay nagdagdag ng kagandahan at katatawanan, na nagtatapos sa iconic na eksena ng pagbabagong -anyo.

Ang animation ng pagbabagong -anyo ng damit ni Cinderella, na madalas na binanggit bilang paborito ni Walt, ay maingat na nilikha ng mga alamat ng Disney na sina Marc Davis at George Rowley. Ang magic ng eksenang ito ay nakapaloob sa mga sparkle na iginuhit ng kamay at ang banayad na sandali ng pag-pause bago magbago ang damit, tulad ng nabanggit ni Cranner.

Ang isa pang makabuluhang karagdagan sa Disney ay ang pagsira ng salamin ng salamin, na nagdagdag ng lalim sa karakter ni Cinderella, na nagpapakita ng kanyang lakas at ahensya.

"Sa palagay ko ang isang bagay na madalas na hindi napapansin ay ang Cinderella ay hindi isang passive character," bigyang diin ni Goldberg. "Siya ay may natatanging pagkatao at lakas. Kapag ang ina ay nagiging sanhi ng baso ng baso, ipinakita ni Cinderella ang iba pang tsinelas na hawak niya, na nagpapakita ng kanyang kontrol at pagiging mapagkukunan."

Ang salaysay ni Cinderella ng adbokasiya sa sarili at nababanat ay sumasalamin sa mga madla, na nag-aambag sa tagumpay ng pelikula. Ito ay pinangunahan sa Boston noong Pebrero 15, 1950, at nagkaroon ng malawak na paglabas noong Marso 4, na naging pinakamatagumpay na pelikula ng Disney mula noong Snow White, na kumita ng $ 7 milyon sa isang $ 2.2 milyong badyet at tumatanggap ng tatlong mga nominasyon ng Academy Award.

"Kapag pinakawalan si Cinderella, ang mga kritiko ay nag -raved, 'Walt Disney's Back On Track Muli!' Ito ay isang napakalaking tagumpay dahil bumalik ito sa estilo ng salaysay ng Snow White, na sinamba ng mga tagapakinig, "sabi ni Goldberg. "Nabawi ng studio ang momentum nito. Pinahahalagahan nila ang mga film films at ang kanilang mga pagsisikap sa digmaan, ngunit ito ang ibig sabihin ng Disney. Kasunod ng Cinderella, Disney ay gumawa ng Peter Pan, Lady and the Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatian, The Jungle Book, at marami pa, lahat salamat sa Cinderella."

Pagkalipas ng 75 taon, nabubuhay ang magic ni Cinderella

Pagkalipas ng pitumpu't limang taon, ang impluwensya ni Cinderella ay nananatiling malakas sa loob ng Disney at higit pa. Ang kanyang iconic na kastilyo ay nagbibigay ng Main Street, USA sa Walt Disney World at Tokyo Disneyland, at ang kanyang pamana ay nagbibigay inspirasyon sa mga modernong pelikulang Disney, tulad ng eksena ng pagbabagong -anyo ng damit sa Frozen, na -animate ni Becky Bresee, na nagbabayad ng paggalang kay Cinderella.

Hindi mabilang na iba pang mga nag -aambag, kabilang ang kilalang siyam na matandang lalaki at si Mary Blair , na pinayaman si Cinderella sa kanilang natatanging talento, tinitiyak ang natatanging at walang hanggang istilo.

Si Eric Goldberg ay matagumpay na nakunan ng walang hanggang mensahe ni Cinderella: "Sa palagay ko ang malaking bagay tungkol sa Cinderella ay pag -asa. Nagbibigay ang mga tao ng pag -asa na ang mga bagay ay gagana nang may tiyaga at lakas.