L'héritage durable de Doom est inextricablement lié à sa bande-son métallique. L'imagerie emblématique de la série de feu, de crânes et d'entités démoniaques reflète l'esthétique de groupes comme Iron Maiden. Cette relation symbiotique entre le gameplay de Doom et sa partition musicale a évolué sur trois décennies, englobant divers sous-genres métalliques.
Le Doom original de 1993, fortement influencé par Pantera et Alice in Chains, présentait une bande-son Thrash Metal rappelant Metallica et Anthrax. Le score de Bobby Prince a parfaitement complété l'action viscérale au rythme rapide du jeu.
Doom 3 (2004), un départ dans l'horreur de survie, a adopté un paysage sonore plus atmosphérique inspiré des outils, composé par Chris Vrenna et Clint Walsh. Ce rythme plus lent reflétait le changement de ton du jeu.
Le redémarrage de Doom 2016 a revitalisé la franchise, revenant à l'énergie frénétique de l'original avec la partition influencée par Djent de Mick Gordon. Cette bande-son, célébrée pour son utilisation innovante des sous-basses et du bruit blanc, est considérée par beaucoup pour dépasser l'original.
Doom Eternal (2020), tout en mettant également en vedette les travaux de Gordon, a incorporé un son plus métalcore, reflétant les tendances de la fin des années 2010. Sa sensation plus légère, par rapport à son prédécesseur, reflète l'inclusion de plate-forme et d'éléments de puzzle par le jeu.
Doom: The Dark Ages présente un défi unique. Son combat plus lent et plus méthodique, avec un bouclier et des rencontres à grande échelle, nécessite une bande sonore qui équilibre la lourdeur avec l'agilité. La partition de Move final s'inspire à la fois du métal classique et moderne, incorporant des éléments rappelant les pannes intenses de Knocked Loose et l'énergie de thrash du destin original.
L'incorporation des mécanismes et des créatures mythologiques par les âges sombres reflète une tendance plus large à la fois dans le malheur et le métal moderne: une volonté d'expérimenter et de repousser les limites. Cette évolution reflète l'exploration par le genre des influences électroniques, hip-hop et autres. The Dark Ages promet un mélange passionnant d'action de malheur classique et de gameplay innovant, accompagné d'une bande sonore qui promet d'avoir aussi un impact que le jeu lui-même.
