Al recente vertice Time100, il CEO di Netflix Ted Sarandos ha fatto audaci dichiarazioni sullo stato di Hollywood e sul futuro del guasto al cinema. Nonostante le sfide del settore, come la produzione che si allontana da Los Angeles, finestre teatrali più brevi, esperienze cinematografiche in calo e spettacoli incoerenti al botteghino, Sarandos crede fermamente che Netflix stia "salvando Hollywood". Ha sottolineato che Netflix è una società focalizzata sul consumatore, dedicata alla fornitura di contenuti nel modo in cui il pubblico preferisce consumarlo. "Ti consegniamo il programma in un modo in cui vuoi guardarlo", ha dichiarato Sarandos, sottolineando la comodità dello streaming.
Rivolgendosi al declino delle vendite al botteghino, Sarandos chiese retoricamente: "Che cosa sta cercando di dirci il consumatore? Che vorrebbero guardare film a casa". Mentre espresse una passione personale per l'esperienza teatrale, ha anche suggerito che il concetto di andare al cinema è "un'idea end -modifica, per la maggior parte delle persone". Questo punto di vista si allinea con il modello di business di Netflix, che dà la priorità allo streaming rispetto alle tradizionali versioni teatrali.
Le lotte di Hollywood sono evidenti, con film familiari come "Inside Out 2" e adattamenti di videogiochi come "A Minecraft Movie" che aiutano a sostenere l'industria. Anche i film Marvel, un tempo affidabili juggernauts al botteghino, stanno vivendo un vario successo. Il cambiamento nel comportamento dei consumatori è stato riconosciuto da altre figure del settore, come l'attore Willem Dafoe, che ha lamentato la perdita dell'esperienza comune e attenta del cinema. "Il che è tragico, perché il tipo di attenzione che le persone danno a casa non è lo stesso", ha osservato Dafoe, mettendo in evidenza l'impegno ridotto quando si guarda i film a casa.
Dafoe ha anche espresso preoccupazione per l'impatto su film più impegnativi, osservando che lottano per catturare il pubblico senza l'ambiente focalizzato di un teatro. Ha perso l'aspetto sociale del cinema, in cui guardare un film diventa parte di una più ampia conversazione culturale. "La gente ora torna a casa, dicono: 'Ehi, tesoro, guardiamo qualcosa di stupido stasera' e si lanciano e guardano cinque minuti di 10 film e dicono, dimenticanolo, andiamo a letto. Dove è stato trovato quel discorso?"
Nel 2022, l'acclamato regista Steven Soderbergh ha condiviso la sua prospettiva sul futuro dei cinema nell'era dello streaming. Ha riconosciuto il fascino duraturo dell'esperienza cinematografica, ma ha sottolineato l'importanza di coinvolgere il pubblico più giovane per garantire la longevità dei teatri. "Penso che la gente voglia ancora uscire", ha detto Soderbergh, sottolineando il valore dei cinema come destinazioni. Ha sostenuto che il futuro del cinema dipende dall'attirare il pubblico più anziano e dal mantenimento dell'impegno, piuttosto che concentrarsi esclusivamente sui tempi delle versioni teatrali e domestiche.
Le intuizioni di Soderbergh suggeriscono che mentre i servizi di streaming come Netflix stanno rimodellando il modo in cui guardiamo i film, rimane un posto per la tradizionale esperienza del cinema. La chiave, crede, sta nella programmazione ponderata e nella promozione di un senso di comunità attorno all'osservazione del film, garantendo che i teatri continuino a prosperare insieme alle piattaforme di streaming.